原標題：《中國奇譚》原創(chuàng)故事《林林》像一篇散文（引題）

導演楊木：用水墨三維營造“東方感”（主題）

(資料圖)

華西都市報-封面新聞記者李雨心

由上海美術電影制片廠和嗶哩嗶哩（以下簡稱B站）聯(lián)合出品的國創(chuàng)動畫《中國奇譚》徹底火了。不管網絡中鋪天蓋地的討論，還是熱搜榜上層出不窮的話題，以及粉絲們飽含真情的二次創(chuàng)作中，都顯現出這部原創(chuàng)系列動畫的火熱之勢。繼《小妖怪的夏天》《鵝鵝鵝》播出之后，1月15日，該系列的第三部作品《林林》播出。

近日，在接受華西都市報、封面新聞采訪時，《林林》導演楊木說，相較于前兩部作品，《林林》更像是一篇散文。白雪皚皚的林海雪原中，生活著一個名為“林林”的小女孩，她自小與母親相依為命。但這樣的生活讓她感到孤獨，她不顧母親叮囑溜下山去與同齡的孩子們玩耍，在小伙伴炫耀手中假的“狼牙”時，她卻能夠一眼辨認出。誰能想到，這牽扯出了更為隱秘的秘密……而《林林》的故事，就從此處講起。

一個原創(chuàng)的奇譚故事 講述關于身份認同的母題

提到“奇譚”兩字，想必不少人的腦海中已經冒出了許多怪誕又詭異的傳統(tǒng)奇幻故事。作為中式奇幻動畫短片集的《中國奇譚》，其前兩集《小妖怪的夏天》《鵝鵝鵝》分別取材于中國古代經典小說《西游記》和《鵝籠書生》。而到了《林林》，則述說了一個聞所未聞的故事。

在內蒙古大興安嶺深處原始森林中，生活著女孩林林，作為一只狼，她可以化為人形。她因孤獨而涉足人類世界，為了被人類孩子喜愛，她不惜拿出自己的狼牙去獲得認可，又不顧母親的阻攔，去往人類的家庭做客用餐。最終，林林在人和狼對立的背景中，讓自己和母親身處險境……

“這個故事的主題，其實是關于‘身份認同’?！睏钅菊f，這是一個完全原創(chuàng)的故事，因為在策劃階段，他知曉別的作品有的取材于傳統(tǒng)奇譚故事，他想做一個區(qū)分，所以并沒有以傳統(tǒng)的故事為原型創(chuàng)作，“這個故事最早的動機，是我覺得很多人在生活中都會經歷一個階段，會羨慕一些原本不屬于自己的東西。但當你真正進入所羨慕的狀態(tài)之后，會在過程當中喪失自我?！?/p>

就如狼女孩林林，在成長的過程中，因為狼是群居動物的本性，讓她向往人類，不由自主地想要親近同齡人。但是在人與狼對立的故事背景中，當她開始逐漸暴露自己的身份時，就會引起獵人的警覺和注意。這是屬于林林的痛苦的成長過程，其成長的代價甚至是母親的性命?！拔以趯W生時代會羨慕籃球打得好、吉他彈得好的同學。我想表達的就是，在那個過程中其實人會失去自我，而過程結束之后，可能會有一個小小的成長。”楊木解釋，片中有許多隱晦的細節(jié)，都在暗喻著林林在靠近人類的過程中不斷“喪失”自我。譬如，林林受到小男孩的邀請，去對方家中吃飯，在大快朵頤之時，林林也暴露出兇猛的動物本性，同時她的身體也在發(fā)生著變化。

“我設計了一個吃飯的橋段，它代表一個符號。因為動物是不會去吃被烹飪過的食物的，當她吃掉了人類烹飪過的食物之后，她可能就沒法再變回自己了。其實有很多細節(jié)，我處理得相對隱晦。比如林林吃完飯后，她瞳孔的顏色、頭發(fā)，甚至是臉型、膚色，都有一點點細微的變化。代表的是，當林林進行了這樣一個嘗試后，已經在喪失自我，故事的主題也在這里。”楊木說。

采用三維定格動畫形式 加入東方審美水墨畫風格

茫茫雪山中，林林所生活的森林孤寂蒼茫、安靜冷冽。隨處可見突兀的怪石、嶙峋崢嶸的山峰，還有筆直的白樺樹……據介紹，《林林》在創(chuàng)作過程中，不僅以大興安嶺的雪山作為參照，真實還原了壯麗的自然風光，其中人物服飾的制作也以內蒙古鄂倫春族服飾為參考，細節(jié)還原了林海雪原中人們的生活。

從溫暖治愈的《小妖怪的夏天》，到怪誕詭異的《鵝鵝鵝》，再到采用三維定格動畫的《林林》……不難看出，《中國奇譚》中的每一個故事都有獨特的風格和審美。在《林林》中，當幻化成狼形的林林穿梭于蒼茫的雪地上，栩栩如生的動物毛發(fā)，層層疊疊的植被，還有飄落的雪花，都鮮活地呈現在了觀眾的眼中。

“其實我加入《中國奇譚》項目中時，就想做一個全CG（計算機動畫）的片子。壓力很大，因為三維挺難的。”楊木坦言，現在觀眾對三維動畫已經有先入為主的概念和刻板印象了，大家的審美習慣固定在一個范圍里。于是，他采用了三維定格動畫的形式，在三維動畫技術中，加入了不失東方傳統(tǒng)美術審美的水墨畫風格。

“我覺得三維動畫，如果做得太過于迪士尼的那種表演化，是有悖于中國人表達方式的。我們常看到的三維動畫電影都非?？鋸?，恨不得手舞足蹈。其實，中國人表達情緒的方式都是比較內斂的。但當大家習慣于三維常見的表演后，我認為如果完全去做一個純寫實的東西，會顯得很僵。反而是定格動畫，它有點像木偶劇，會有一種拙拙的感覺。”在楊木看來，以往的三維動畫，包括好萊塢的作品，是強調寫實、強調光影的，他認為其并不屬于中國傳統(tǒng)對于美學的一個理解。于是在《林林》中，能夠看到其在空間上、色調上、光影上所進行的嘗試。譬如片中，打斗的段落保留普通三維的每秒24幀，而片中的對白戲部分，調成了每秒12幀，“比如說人物的光影，我極少用修飾光，所有的外景幾乎都是一盞燈打下來的，而且是一盞非常柔和的燈光。并不像常見的三維有那種輪廓光，把面部的對比做得很強。因為我們中國畫其實相對強調的是外輪廓，強調人與背景之間的關系。所以我們把光線故意打得很平，強調人物跟背景之間的關系要拉開?！?/p>

楊木舉例說，片中有大量銀妝素裹的大遠景，特別在一些有遠山這種全景的時候，也用了中國畫的三遠透視的方式，包括用了大量的霧和留白，“如果大家細心去看的話，我們還加入了一點點筆觸的效果，都是為了打破那種三維的寫實感所帶來的有悖于中國傳統(tǒng)繪畫的意境。”

以敦煌壁畫曲譜為靈感 營造的是一種東方感

古樸的塤聲、悠揚的簫笛聲，伴隨著林林首次現出狼形響起，隨后一同飄散在茫茫的白雪中。林林和母親在山林間嬉戲玩耍時音樂曲調悠揚歡快。最后，故事戛然而止時，悵然的簫聲響起，在平靜又遼闊的湖面上，這段故事也如同煙云一般，氤氳于歲月中……

《林林》不管是畫風還是配樂，都成為網友們津津樂道的話題。特別是片中的主題曲，哀而不傷，韻味悠長。楊木說，其實這也參考了《詩經》和《楚辭》里面的感覺，用歌詞去呼應林林回家的路上孤獨的狀態(tài)，“特別感謝我們的作曲馬九月老師，他是從敦煌壁畫上拓印的曲譜里獲得靈感，去進行改編創(chuàng)作的。”

作為根植于中國傳統(tǒng)文化的動畫，《中國奇譚》所引發(fā)的眾多討論中，自然少不了對于“中國風”這一命題的呈現。水墨畫風、古代奇譚故事、《西游記》……在之前播出的作品中，能夠比較輕易看到國風元素的展示，而在《林林》中，楊木說，全片沒有出現任何中國符號性的元素。

“片中沒有什么燈籠啊，或者書法、繪畫等中國元素。這個就是我想進行的一個嘗試，故意沒有用任何中國符號性的元素。但我們其實是從國畫里面，去提取古人看待事物的方式，以及他們的思維方式，呈現出‘中國風’。古人強調的并不是這種寫實的光影，也不是嚴謹的三維透視，而是‘神大于形’的感覺?！睏钅局毖?，全片營造的是一種“東方感”，這種感覺并不需要用各種具體的元素去呈現。譬如片中林林與小男孩的關系，代表了狼與人類的對立，其實映射了東方文化中陰陽二元的對立關系。

《林林》播出之后，也讓觀眾產生了很多深層次思考和不同方向的解讀。在B站的評論區(qū)中，隨處可見這樣的討論。有網友表示，這是一個關于“環(huán)保”的故事，講的是人與自然之間的沖突；也有觀眾說，這是關于“野性”被馴服的過程，就像人類與猛獸之間的區(qū)別……

“我覺得這些解讀都沒有問題，而且只有引發(fā)不同方式的解讀，才是一個好片子?！睏钅菊f，無論是狼和獵人，還是林林母女對小男孩父子，幻化成人形的狼和披著獸皮的人，還有人類踩出的狼腳印和林林踩出的人腳印，“種種方向都有這種二元的對立，就像一個太極陰和陽的兩面。而一切的沖突發(fā)生，源于林林想要去打破這種關系。當雙方都選擇去做真正的自我的時候，邊界就會達成一個微妙的平衡?！本拖衿驳哪菞l河一樣，看似平靜遼遠的湖面，實則將人和狼相隔在了兩岸，雖雙目以對，卻無法逾越。

標簽： 三維動畫 定格動畫 這是一個