Michael Pederson《Do Not Touch》

只要發(fā)揮一點(diǎn)想象力和創(chuàng)造力，就可以讓尋常巷陌熠熠生輝?街頭藝術(shù)家們將獨(dú)具特色而具有靈魂的裝置作品藏在城市的深處，同時(shí)又試圖吸引有心人的眼球，讓那些腳步匆匆的行人能夠停下來(lái)注視著這個(gè)世界不平凡的一面，哪怕只有片刻。

大城市里的“小人國(guó)”

如果看得不夠仔細(xì)，你就一定會(huì)錯(cuò)過(guò)這個(gè)隱藏在人行道、樹(shù)叢中或是垃圾堆旁的“小人國(guó)”。

Slinkachu《Shore Line》

藝術(shù)家Slinkachu于2006年開(kāi)始了他的街頭裝置藝術(shù)創(chuàng)作項(xiàng)目­“The Little People Project”，這個(gè)系列的每件作品都是在經(jīng)過(guò)反復(fù)考慮后制作和安置的。他將這些微型雕塑放置在超乎常理的場(chǎng)景中，卻往往能模擬出似曾相識(shí)的感覺(jué)。

Slinkachu《The Glade》，2014年

然而，Slinkachu的作品雖然看上去分外輕松新奇，實(shí)際上反映了環(huán)境問(wèn)題、全球化問(wèn)題和大城市中常見(jiàn)的孤獨(dú)感。城市生活中的憂郁伴隨著諷刺和幽默，使得Slinkachu的作品顯得更加尖刻。

Slinkachu《HISTORY》，2011年

Slinkachu《Spilt Milk》，2009年

如果城市中有一個(gè)“小人國(guó)”，那么他們可能會(huì)住在哪里?藝術(shù)家Karen Anderson的微型裝置作品《Tiny Doors ATL》給了我們一個(gè)可能的答案。這些高約六英寸的微型房屋門(mén)常常出現(xiàn)在亞特蘭大街頭的墻角和樹(shù)根下，它們的存在引發(fā)了城市居民奇思妙想和強(qiáng)烈的好奇心。

Karen Anderson《Tiny Doors ATL》系列作品

令她意想不到的是，人們不僅注意到了這些微型房門(mén)，還常常留下小小的禮物——萬(wàn)圣節(jié)時(shí)門(mén)前出現(xiàn)了一個(gè)微型南瓜;隔壁的熱門(mén)餐廳在“門(mén)廊”放了一個(gè)小禮物盒;門(mén)口的信箱里塞滿了微型信件……

Karen Anderson《Tiny Doors ATL》系列作品

為了保持《Tiny Doors ATL》與公眾的聯(lián)系，Anderson在項(xiàng)目網(wǎng)站上免費(fèi)提供了每個(gè)作品的位置信息。每當(dāng)一件新作品誕生時(shí)，Anderson都會(huì)為它舉辦一個(gè)小型的剪彩儀式，她認(rèn)為這是向公眾展示作品的一種方式。她告訴自己的粉絲：“我特別喜歡在自由、公開(kāi)的環(huán)境中創(chuàng)造出具有影響力的藝術(shù)作品。”

Karen Anderson《Tiny Doors ATL》系列作品

用藝術(shù)裝點(diǎn)破碎的角落

在保加利亞街頭，一雙雙溜圓的眼睛賦予城市中那些受到人為損壞，或是風(fēng)雨侵蝕的公共設(shè)施煥然一新的面貌，甚至是能夠感受到喜怒哀樂(lè)的生命。

Vanyu Krastev《Eyebombing》系列作品

這是藝術(shù)家Vanyu Krastev的一組街頭裝置作品《Eyebombing》，他用再常見(jiàn)不過(guò)的小眼睛，與街頭巷尾的溝壑、裂痕組合在一起，形成了生動(dòng)而又夸張的“表情包”。

Vanyu Krastev《Eyebombing》系列作品

Krastev從未接受過(guò)專業(yè)藝術(shù)教育，僅僅是憑借著對(duì)生活敏銳的感受力和一顆永不磨滅的童真之心，創(chuàng)造出了如此惹人憐愛(ài)又發(fā)人警醒的裝置作品。他說(shuō)自己不僅希望借此機(jī)會(huì)呼吁大家愛(ài)護(hù)公共設(shè)施，更是想證明無(wú)論多么平凡的事物，只要加上一點(diǎn)想象力，都能變得與眾不同。

Vanyu Krastev《Eyebombing》系列作品

同樣是用藝術(shù)裝點(diǎn)城市的裂痕，Paige Smith的裝置作品就像是散落在世界各地的寶石，邀請(qǐng)我們帶著一顆年輕俏皮的心，參與一場(chǎng)大型全球?qū)氂螒颉?/p>

Paige Smith《URBAN GEODE》系列作品

Paige Smith自2012年以來(lái)一直在用她的“人造水晶”填補(bǔ)世界各地大城市的裂縫、溝壑和角落，代替了用來(lái)覆蓋城市破碎和衰敗跡象的水泥，并將這組作品命名為《URBAN GEODE》。

Paige Smith《URBAN GEODE》系列作品

這些閃耀著各色光芒的“水晶”由精心切割并折疊而成的紙張或是人工澆鑄的樹(shù)脂制成，藝術(shù)家希望用這種將人造材料置于大城市角落中的方式，將自然與工業(yè)之間的緊張關(guān)系變得可視化。

Paige Smith《URBAN GEODE》系列作品

“我在作品中注入了魔幻現(xiàn)實(shí)主義，”Smith在自己的項(xiàng)目聲明中寫(xiě)道，“我希望能夠鼓勵(lì)大家按下生活的暫停鍵，尋找并挖掘世俗中獨(dú)特的美麗。”

幽默詼諧的文字游戲

除了將“小人國(guó)”帶入我們生活的城市，以及用自己的裝置藝術(shù)品改造城市中的裂痕，藝術(shù)家Michael Pederson告訴我們，還可以用文字游戲裝點(diǎn)街頭不起眼的角落。

Michael Pederson《Street Gutter Turnstile》

Michael Pederson在悉尼街頭安置了許多充滿諷刺意味的警示牌、廣告牌及其它微型公共標(biāo)識(shí)和設(shè)施，它們看似荒謬，但回味之時(shí)又會(huì)覺(jué)得它們的存在不無(wú)道理。

Michael Pederson《Private Corner》

這些裝置作品傾向于表現(xiàn)逃避、孤立以及人與各種社會(huì)規(guī)范的關(guān)系。藝術(shù)家用他的幽默感弱化了這些主題的沉重性，利用街頭已經(jīng)存在的事物帶領(lǐng)觀者擺脫乏味的日常生活，并從更加深刻或者童稚的角度看待這個(gè)世界。

Michael Pederson《Escape》

這些街頭微型裝置作品新奇有趣而又引人深思，藝術(shù)家們?cè)谔接懫渌羁虇?wèn)題的同時(shí)，或許“如何將日復(fù)一日的生活變得豐富多彩”才是他們真正想要傳達(dá)的訊息。

標(biāo)簽： 藝術(shù) 雕塑 藝術(shù)品