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原標(biāo)題：三小時(shí)“馬拉松式”演出 揚(yáng)·沃格勒呈現(xiàn)全套巴赫《大提琴無伴奏組曲》

3月12日晚，國(guó)際著名大提琴演奏家、德累斯頓音樂節(jié)總監(jiān)、莫里茨堡音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)揚(yáng)·沃格勒在國(guó)家大劇院音樂廳為觀眾呈現(xiàn)了巴洛克音樂巨匠巴赫的全套六首《大提琴無伴奏組曲》。這是疫情以來，國(guó)外藝術(shù)家走入中國(guó)的重要標(biāo)志，更是國(guó)家大劇院積極打開文化藝術(shù)“請(qǐng)進(jìn)來”的大門，深化文明交流互鑒的展現(xiàn)。

整場(chǎng)音樂會(huì)長(zhǎng)達(dá)三小時(shí)，被業(yè)界譽(yù)為“馬拉松”式音樂會(huì)。對(duì)全套組曲的演繹，不僅展現(xiàn)著演奏家卓越的琴技與非凡的氣魄，對(duì)于觀眾而言，更是一場(chǎng)極為難得的音樂盛宴。當(dāng)最后一個(gè)音符順著弓弦從大提琴音箱中緩緩?fù)鲁?，消散在音樂廳的穹頂下，全場(chǎng)觀眾將最熱烈的掌聲獻(xiàn)給這位遠(yuǎn)道而來的大提琴演奏家，同時(shí)也獻(xiàn)給這個(gè)因大師杰作而熠熠生輝的夜晚。

研究巴赫作品的權(quán)威學(xué)者阿爾伯特·施韋澤曾如此形容巴赫的藝術(shù)：“他并不活在時(shí)代精神中，反倒是時(shí)代的精神活在他之中。在他身上，云集了過往前輩們以及他自己在藝術(shù)上的一切努力、欲望、創(chuàng)造、抱負(fù)以及過失，并最終修成正果。”巴赫的《大提琴無伴奏組曲》大約創(chuàng)作于1717年至1723年，一百多年后，西班牙大提琴家卡薩爾斯在巴塞羅那的舊書店發(fā)現(xiàn)這部作品曲譜并練奏公演，使得這部作品備受矚目，尤受大提琴家們的尊崇。這套組曲猶如一座巍峨的建筑，有著嚴(yán)謹(jǐn)精密的結(jié)構(gòu)，復(fù)雜的技巧、深邃的內(nèi)涵，同時(shí)又包羅萬(wàn)象、光輝四溢。

當(dāng)晚，揚(yáng)·沃格勒演奏的是一把1707年制的斯特拉迪瓦里“卡斯特巴可·弗”大提琴，它與巴赫的《大提琴無伴奏組曲》幾乎誕生于同一個(gè)時(shí)代。隨著熟悉的前奏曲旋律在這把古老的大提琴上奏響，觀眾們仿佛隨著溫暖的琴聲穿過廣袤的時(shí)空，巴洛克時(shí)期的醇美“詠嘆”在耳邊緩緩流淌，在千變?nèi)f化的旋律指引下，觀眾們跟隨演奏家走進(jìn)巴赫構(gòu)建的宏偉音樂世界中，仔細(xì)欣賞每一寸精美的紋路與耀眼的光彩，細(xì)細(xì)體味這三百年多年前音樂大師在這件樂器上揮灑的靈感與激情。

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